本月19日，为期9天的2014意大利家居周在北京落幕，展览期间，近60家意大利家居品牌展开多达15场的推广交流活动。

　　根据意大利驻华大使馆的数据，今年上半年，意大利家居产品出口中国达1.33亿美元，同比增长31.53%。同时，其在中国的市场份额达到15%，已超过德国的13%，跃居第1位。

　　意大利和中国同为传统文化大国，当以品质著称的意大利家具越来越受到中国消费者青睐，如何有取舍、有借鉴地去学习意大利设计的精髓之处值得中国设计师和企业家思考。

　　艺术与功能紧密结合

　　二战后，意大利设计学派迅速崛起，以艺术与科技、传统与现代的完美结合引领着全球的设计时尚和潮流，米兰也成为当今世界的设计首府。

　　“摆脱了传统包袱的意大利家居设计产业，其最重要的一个特点就是将艺术与功能结合得十分紧密。”意大利米兰理工大学设计学院的院长FrancescoZurlo(弗朗西斯科•祖勒)说道。意大利设计的特殊之处在于，它不仅仅满足了客户的功能需要，同时也满足了客户很多其他方面的需求，帮助客户更好地、更个性化地表达自我。“如果选择一件衣服，它要代表我的精神面貌和气质;如果选择一个家具，它要能给我激情。所以意大利设计传递了很多信息含量，它往往能够把人的潜在需求表现出来，给人以惊喜。”Francesco Zurlo表示。

　　从一座城市到一把勺子，从法拉利跑车到通心粉式样，在意大利设计师心目中，设计已成为一种探讨社会、政治、生活的方式。由于深谙艺术在生活中的地位，他们对于造型、色彩和材料都有着精准把握。“从意大利设计上能找到一种和谐的感觉，能看到很多细节，能够看到材料之间的平衡和材料与色彩之间的平衡。”Francesco Zurlo认为，这是意大利设计与其他地区设计的明显差别，以德国为例，他们的设计充满了工业的逻辑性，但是往往没有办法传递激情，会让人觉得比较冷。

　　执着信念百年传承

　　在意大利，99%以上的企业是家族企业，延续了一代又一代，家居企业也不例外。设计师王小根认为，与中国家居企业不同的是，意大利家居企业的规模通常很小，但是很执着。“在工艺方面，他们把家居当成一件工艺品，而不是我们说的椅子就是椅子，桌子就是桌子。这就使得他们企业的整个品牌文化是有传承性和延续性的。”王小根说，“意大利百年企业在世界经济波动中受到的影响还是比较小的，他们对于艺术和美学的执着信念及对于产品的研发设计能力值得中国企业学习。”

　　对于目前的中国市场，众多意大利家居品牌表示看好，他们也迫切想了解中国的消费偏好。以Poltrona Frau(波尔托那•弗劳)为例，该品牌之前只使用黑橡木。经过市场调研后发现，中国人更偏向胡桃木，于是，在今年的米兰国际家具展(以下简称米兰展)上推出了一系列胡桃木产品。

　　“我们能为中国市场做什么?”也是意大利人关心的问题。一位从事进口家具经销多年的人士告诉记者，Poltrona Frau今年将把中国市场从亚太区独立出来，邀请一位在中国待了12年的意大利人负责中国和印度市场，并且打算在上海开一家形象店;而Alberto Vignatelli(阿尔贝托•维根特利)也正在考虑将位于迈阿密的FENDI(芬迪)豪宅搬到中国来，在中国做一个FENDI CASA(芬迪•卡芬)的样板间。

　　对于中国的市场，Carlo Asnaghi Style(CA风格)家具品牌负责人Pietro(皮特)用日新月异来形容。“每次来都觉得中国市场有所改变，这个改变不仅仅是市场变得越来越好，而是中国客户对艺术品的鉴赏水平越来越高。我们要做的就是将艺术品推广到中国消费者的家中。”Pietro表示，“针对中国客户的爱好和居住空间的尺度，我们也会特别定制或者开发新系列产品，从细节挖掘出新的东西，让客户找到心灵归属感。这不仅是对新兴市场的尊敬，也是我们对自己传统的延续。”

　　中国原创设计需要时间成长

　　当意大利家居品牌加速进军中国市场，国内设计力量也在国际舞台频频发声。据了解，在今年4月份的米兰展期间，共有8场中国原创设计的展览，一大批来自中国的精英设计师携自己的作品亮相。

　　除此之外，众多中国企业也趋之若鹜地奔赴展会，感受氛围或学习设计。数据统计，2006—2013年间，米兰展接待的中国参观者数量，已经从当初的3000人跃升至10多万人。无论是在主场馆，还是在前卫设计集中的卫星展，随处可见中国人的身影。

　　然而，与庞大的观展人数相比，中国原创设计在米兰展上的表现一直都很单薄。直到今年，米兰展主展馆终于向一家中国品牌——ACF CHI WING LO(ACF卢志荣)敞开大门。其兼具东方意境和工艺的家具产品引发了媒体高度关注，并被视为米兰展中国家具企业的标志性突破。

　　对此，一些设计师有着更为理性的思考。多次参加米兰展的知名设计师朱小杰表示，在与西方的交流中，学到了很多东西，但是在引进西方先进加工技术的同时，我们绝不能忽略中国的传统工艺。“由于固有的观念，中国很多古老的手工艺正在凝滞老化，甚至有被遗忘的可能。如果能将传统工艺与现代设计相结合，完全可以创造出独属于中国的设计。此即最大的突破口。”朱小杰认为，“中国设计力量极其薄弱，这是现状。但其实中国最缺少的并不是设计，而是沟通。在西方，一个好的设计会被迅速推上市场，而我们缺少将设计师的作品变为商品的市场通路。”

　　“对于这么庞大的一个民族来说，好作品的数量还是太少了。如果没有一个量的积累，很难有质的飞跃。我们的设计师一定要把自己的内心沉静下来，从精神层面找到一个共赢的东西，无论东方还是西方，古典还是现代，在精神层面都是相通的。”王小根认为，现在很多国际品牌开始着手与中国设计师合作，卫星展上也出现了越来越多的中国原创设计展区，正是因为看到了中国设计师背后潜在的、巨大的中国市场。“这些变化是好的开始，它们预示着中国原创设计一种美好的可能性。”王小根说。